The Talented Mr. Ripley: vestirse como alguien más

En The Talented Mr. Ripley, la ropa no se limita a situar a los personajes en la Italia de los años cincuenta. También establece quién pertenece a un mundo y quién está intentando entrar en él.

La película de Anthony Minghella, estrenada en 1999, sigue a Tom Ripley, interpretado por Matt Damon, en su aproximación a Dickie Greenleaf, un joven estadounidense adinerado al que da vida Jude Law. Entre ambos existe una distancia social que el vestuario vuelve visible antes de que la historia la explique.

Dos maneras de ocupar el mismo lugar

Dickie se mueve con la naturalidad de quien nunca necesita demostrar que pertenece. Camisas ligeras, prendas de punto, pantalones claros y mocasines construyen una imagen de ocio mediterráneo. No parece estar vestido para impresionar; esa es precisamente la impresión que produce.

Tom, en cambio, aparece inicialmente con combinaciones más rígidas y menos intuitivas. Su vestuario sugiere un esfuerzo por comprender los códigos del entorno. La diferencia no es solo económica: está en la soltura con que cada personaje utiliza la ropa.

Ann Roth y Gary Jones: el trabajo detrás de la imagen

Los diseñadores de vestuario Ann Roth y Gary Jones crearon un guardarropa que la crítica de moda continúa revisitando. En 2024, British Vogue destacó la precisión con que el vestuario expresa las diferencias entre Tom, Dickie y las mujeres de la historia.

El resultado evita convertir la década de 1950 en una caricatura. Las prendas tienen presencia, pero parecen habitadas. Esa credibilidad permite que un cambio de camisa, de tejido o de accesorio adquiera significado narrativo.

La ropa como instrumento de imitación

A medida que la historia avanza, Tom no se conforma con admirar el estilo de Dickie: empieza a apropiarse de sus señales. En la película, vestir deja de ser una elección personal y se convierte en parte de una transformación inquietante.

El traje, los zapatos y los pequeños accesorios adquieren una dimensión psicológica. El espectador puede observar cómo la apariencia sirve para acercarse a una identidad que no se posee.

Marge y Meredith: dos registros distintos

La construcción visual no se limita al menswear. Marge Sherwood, interpretada por Gwyneth Paltrow, utiliza camisas blancas, faldas y prendas de verano que reflejan un estilo más informal. Meredith Logue, interpretada por Cate Blanchett, se mueve en otro registro: abrigos estructurados, pañuelos y accesorios que comunican un entorno social diferente.

El contraste impide reducir el vestuario a una sola estética de vacaciones. Cada personaje tiene un lenguaje propio y ese lenguaje evoluciona con la trama.

Por qué la película sigue siendo una referencia

Su atractivo visual no depende de que hoy estén de moda las camisas abiertas o los mocasines. Lo que permanece es la relación entre ropa y personalidad: una prenda puede resultar convincente en alguien y completamente impostada en otra persona.

The Talented Mr. Ripley plantea una pregunta incómoda para cualquier época: ¿cuánto de lo que vestimos expresa quiénes somos y cuánto intenta convencernos de que somos otra persona?

Fuentes: British Vogue, 14 de marzo de 2024; Vogue.